ごあいさつ 本日は五月祭大演奏会にお越しくださり 誠にありがとうご ざいます 今回の曲目は五月祭らしい華やかさもありながら個 性豊かで 僕自身も非常に楽しんでプログラムを組みました 当会では 月に新歓活動も行い 新たな出会いがたくさんあ りました ちなみに左は新歓合宿での一風景です その中で 会の在り方について改めて考えさせられることも多々ありま した ピアノソロの演奏が改めて孤独な活動に思えて 虚しく 感じたこともありました しかし 新歓期も終わりに差しかかり ようやく見えてきた のは 演奏会は紛れもない共同作業だということです ピアノ を演奏者が弾き その一幕をお客様や他の会員がじっと見守る 録音委員が高音質で録音に残す そこに至るまでも ピアノ職 人 調律師 そしてもちろん作曲者 ここに書ききれないく らいの大勢の人の協力があって初めて演奏会が成り立ってい る ということに気づきました こうした人の縁に感謝しつつ 新鮮な気持ちで演奏会を迎え たいと思います お客様に満足していただける演奏会になるよ う 会員一同頑張りますので よろしくお願いします 会 松下祐介 お客さまへ プログラムに先立ちまして お客さまにお願い申し上げます 会場内でのご飲食 ご喫煙 フラッシュのご使用はご遠慮ください 会場への出入り お席の移動は 演奏と演奏の間にお済ませください 携帯電話や PHS 時計のアラーム等の電源は 予めお切りください すべてのお客さまに 快適に演奏をお楽しみいただけますよう 以上の点にご協力お願いいたします プログラムの中で 文Ⅰ 理Ⅰ などは それぞれ教養学部文科一類 同理科一類などを表します 演奏者の学年で M D L は それぞれ修士課程 博士課程 法科大学院生であることを表します 1
目次 プログラム 1 日目 Ⅰ V 日目 VI X 8 FP from performers 1 I 1 III 15 V 18 II IV 1 16 VI 19 VIII X VII IX 0
5 月 1 日(土) 会場 東京大学本郷キャンパス学部エリア 学部 11 号館 1 階講堂 I 9:15 10:15 (開場 9:00) 1 サン サーンス アレグロ アパッショナート 嬰ハ短調 Op.70 村田 有紀 国音 1 の練習曲 Op.10 より 第 曲 ホ 調 別れの曲 冨上 太一郎 文Ⅱ モーツァルト きらきら星の主題による 1 の変奏曲 ハ 調 K.65 小島 真奈 日大 ベートーヴェン ピアノソナタ 第 番 ヘ短調 Op.57 熱情 より 第 楽章 新川 真帆 文Ⅰ 5 藤井志帆 シオカラ節 原 里菜 立正 6 リスト 巡礼の年 第 年 S.16 より 第 曲 エステ荘の噴水 藤江 教貴 文Ⅲ 7 モーツァルト ピアノソナタ 第 17 番 ニ 調 K.576 より 第 1 楽章 佐藤 優 東音 8 リスト つの演奏会用練習曲 S.1 より 第 曲 変ニ 調 ため息 中山 小夏 文Ⅲ 9 舟歌 嬰ヘ 調 Op.60 和田 彩乃 理Ⅲ
II 10:0 11:0 1 シベリウス グリンカ 中村天平 8 つの小品 Op.99 より 第 曲 思い出 夜想曲 別れ 一期一会 檜山 和志 文Ⅲ カスキ カスキ 秋の朝 Op.1- 激流 Op.8-1 阿部 千紘 東洋 ブラームス 6 つの小品 Op.118 より 第 曲 イ 調 間奏曲 山本 晃一 ドビュッシー 子供の領分 より 高橋 第 1 曲 グラドゥス アド パルナッスム博士 誠志 理 5 ピアノソナタ 第 番 ロ短調 Op.58 より 第 楽章 西川 凌 経 6 ドビュッシー 夢 小瀬 理恵 宇都宮 7 ピアノソナタ 第 番 変ロ短調 Op.5 葬送 より 第 1 楽章 恒本 芳樹 8 kemu 地球最後の告白を 小川 貴士 理 9 バラード 第 番 変イ 調 Op.7 紺野 峻矢 理
III 1:0 15:15 (開場 1:15) 1 ラヴェル クープランの墓 より 第 1 曲 前奏曲 石橋 颯己 農 ドビュッシー 本荘悠亜 映像 第 集 より 第 曲 金色の魚 半即興的パフォーマンス 本荘 悠亜 文 夜想曲 第 8 番 変ニ 調 Op.7- 宮武 哲也 カプースチン 8 つの演奏会用練習曲 Op.0 より 第 1 曲 前奏曲 パガニーニによる大練習曲集 S.11 より 第 曲 嬰ト短調 ラ カンパネラ 萩森 秀太 リスト 5 シューマン ピアノソナタ 第 番 ヘ短調 Op.1 グランドソナタ より 第 1 楽章 森 章彩子 経 6 ラフマニノフ 絵画的練習曲集 Op.9 より 第 5 曲 変ホ短調 中村 絢斗 5
IV 15:0 16:5 1 ドビュッシー ドビュッシー つのアラベスク より 第 1 曲 ホ 調 ピアノのために より第 1 曲 前奏曲 神戸 愛生 文Ⅰ 藤澤慶昌ほか ラブライブ The School Idol Movie メドレー 鈴木 智充 スクリャービン スクリャービン 1 の練習曲 Op.8 より 第 曲 嬰ヘ短調 の前奏曲 Op.11 より 第 11 曲 ロ 調 榎 隆明 ピアノソナタ 第 番 変ロ短調 Op.5 葬送 より 第 1 楽章 荻原 萌 教育 M1 5 Muthuswami Dikshitar Vatapi Ganapathim Bhajeham 須古 泰志 理 6 1 の練習曲 Op.10 より 第 曲 ホ 調 別れの曲 増田 力 7 ラフマニノフ 絵画的練習曲集 Op.9 より 第 曲 嬰ヘ短調 第 曲 ロ短調 瀬尾 俊 総合 M1 8 夜想曲 第 1 番 ハ短調 Op.8-1 阿部 祥歩 茶女 6
V 16:0 17:5 1 ガーシュイン ラプソディー イン ブルー 清水 緒方 元喜 南友美 ファリャ 組曲 恋は魔術師 より 火祭りの踊り 江島 駿 アルベニス 組曲 イベリア 第 集 より 第 8 曲 エル ポーロ 厳 リスト 愛の夢- つの夜想曲 S.51 より 第 曲 変イ 調 5 グリーグ 6 医 医 5 5 数理 M1 正輝 M1 能城 秀彬 総合 M1 抒情小曲集 第 8 集 Op.65 より 第 6 曲 トロルドハウゲンの婚礼の日 白畑 春来 M デュティユー 波のまにまに より 第 1 曲 子守歌風の前奏曲 第 曲 即興曲 第 曲 無窮動 松麿 勝利 総合 M 7 濱川礼 左手のための 横濱ノスタルジア 濱川 礼 学際 D 8 ポロネーズ 第 6 番 変イ 調 Op.5 英雄 内山 健 7
5 月 15 日(日) 会場 東京大学本郷キャンパス学部エリア 学部 11 号館 1 階講堂 VI 9:15 10:15 (開場 9:00) 1 PON Zektbach 黒猫ダンジョン 少年は空を辿る ZETA ~素数の世界と超越者~ 量子の海のリントヴルム 今野 周 文Ⅰ バラード 第 番 ヘ 調 Op.8 村田 真由香 茶女 ベートーヴェン 手のためのピアノソナタ ニ 調 Op.6 より 第 1 楽章 山本 松島 奏音 悠太 文Ⅱ 文Ⅰ スケルツォ 第 番 嬰ハ短調 Op.9 松尾 早菜子 茶女 5 J.S.バッハ フランス組曲 第 6 番 ホ 調 BWV.817 より 第 1 曲 アルマンド 第 5 曲 ポロネーズ 第 8 曲 ジーグ 栗野 十萌 本女 6 リスト 愛の夢- つの夜想曲 S.51 より 第 曲 変イ 調 猪里 薫 理Ⅱ 7 プロコフィエフ ピアノソナタ 第 番 イ短調 Op.8 古い手帳から 芝池 円香 藝大 8 ウストヴォーリスカヤ ピアノソナタ 第 6 番 白波瀬 優 文Ⅲ 8
VII 10:0 11:0 1 リスト 巡礼の年 第 年 イタリア 補遺 ヴェネツィアとナポリ S.16 より 第 曲 タランテラ 塩井 悠太郎 理Ⅰ ラヴェル 夜のガスパール より 第 曲 絞首台 松下 祐介 理Ⅰ リスト つの演奏会用練習曲 S.1 より 第 曲 変ニ 調 ため息 田村 ありさ 本女 プロコフィエフ ピアノソナタ 第 番 イ短調 Op.8 古い手帳から 戸瀬 文之 法 5 リスト パガニーニによる大練習曲集 S.11 より 第 曲 嬰ト短調 ラ カンパネラ 助川 龍之介 法 6 ドビュッシー 映像 第 1 集 より 第 1 曲 水の反映 川羽田 真奈 東音 7 スクリャービン つの詩曲 Op. 坂本 優希 理 8 ラフマニノフ 上原ひろみ 絵画的練習曲集 Op.9 より 第 6 曲 イ短調 The Tom and Jerry Show 角野 隼斗 9
VIII 1:0 15:15 開場 1:15 1 ベートーヴェン ピアノソナタ 第 17 番 ニ短調 Op.1- テンペスト より 第 楽章 木下 愛乃 武蔵美 リスト つの演奏会用練習曲 S.15 より 第 1 曲 森のざわめき 永山 文子 理Ⅱ チャイコフスキー 組曲 くるみ割り人形 Op.71a より 第 6 曲 中国の踊り 第 曲 こんぺい糖の精の踊り 第 曲 ロシアの踊り 高倉 萩森 眞優子 秀太 グラナドス 組曲 ゴイェスカス より 木田 第 曲 嘆き またはマハと夜鳴きうぐいす 美聖 農 5 ピアノソナタ 第 番 ロ短調 Op.58 より 第 楽章 高倉 眞優子 6 スクリャービン 悪魔的詩曲 Op.6 高橋 航平 教養 10
IX 15:0 16:5 1 の前奏曲 Op.8 より 第 1 曲 ハ 調 第 曲 イ短調 第 曲 ト 調 第 曲 ホ短調 第 5 曲 ニ 調 第 6 曲 ロ短調 第 7 曲 イ 調 ドビュッシー ベルガマスク組曲 より 第 曲 パスピエ 小林 達 アンダンテ スピアナートと華麗なる大ポロネーズ 変ホ 調 Op. より ポロネーズ 桑原 淳 ボロディン ブルーメンフェルト 小組曲 より 第 1 曲 尼僧院にて 練習曲 Op.1 海の上で 羽柴 聡一朗 理 5 バラード 第 1 番 ト短調 Op. 石井 祐子 茶女 ドビュッシー 1 の練習曲 第 1 部 より 第 曲 度音程のための 第 部 より 第 11 曲 組み合わされたアルペジオのための 野吾 尚紀 経 6 11 岡田 昌士 文
X 1 16:0 17:5 セヴラック ポンパドゥール夫人へのスタンス の前奏曲 Op.8 より 第 15 曲 変ニ 調 雨だれ 石神 1 の練習曲 Op.10 より 第 1 曲 ハ短調 革命 松延 比呂伎 人文 M1 一貴 理 M1 ベートーヴェン ピアノソナタ 第 1 番 変イ 調 Op.110 より 第 楽章 隅倉 敦美 農 M1 リスト つの演奏会用練習曲 S.1 より 第 曲 変ニ 調 ため息 由井 杏奈 M1 5 スクリャービン ピアノソナタ 第 5 番 Op.5 平松 拓馬 医 6 6 ファジル サイ パガニーニ変奏曲 和田 有希 理 M 7 ヒナステラ クレオールの踊り Op.15 森 大輔 農 1
FP (from performers) I 1 村田 有紀 サン サーンス アレグロ アパッショナート 嬰ハ短調 Op.70 この曲のピアノ独奏版は 188 年 パリ音楽院の試験曲として作曲され 同年中に出版されました Fis-Gis-His の三音によるモチーフに始まり 主部ではこの動機が徹底的に活用され 中間部では 主部 の主題が展開される間に 二つの抒情的なエピソードが挟まれています とても美しく華やかな旋律を上手く表現出来るように頑張りますので聴いてください 新川 真帆 ベートーヴェン ピアノソナタ 第 番 ヘ短調 Op.57 熱情 より 第 楽章 去年の駒場祭でこの曲を聴き 自分でも弾けるようになりたいと思って駒場祭の翌日から練習を始め ました 準備期間が かったわりになかなかコンスタントに練習を続けることができなかったのですが あの 時この曲に強く惹かれた気持ちを思い出しながら練習してきました みなさんにも 熱情 ってかっこいい と思っていただけるような演奏をしたいと思います よろしくお願いします 5 原 里菜 藤井志帆 シオカラ節 今回は 昨年任天堂から発売されたアクションシューティングゲーム Splatoon(スプラトゥーン) よ り シオカラ節 という曲を弾きます スプラトゥーンはイカに変身できるヒトを操作して 壁や床をインクで色を塗って 自分の陣地を広げ ていくゲームです メインとなるのはオンラインモードで 人で 1 チームとなって vs のバトルがで きます 私は(これ面白そうだけどシューティングゲームなんて無理 )と思っていたのですが 今年の 月に試 しに始めてみたらめちゃめちゃはまってしまいました 最近はダイナモローラーテスラをよく使ってい ます まだまだ下手なので練習頑張ります このままだとスプラトゥーンの話しかしない気がしてきたので曲の紹介に入ります シオカラ節は イカとタコの戦いを描いたオフラインモード ヒーローモード のラスボスの後半に流 れる BGM です イカ世界の 人組アイドルユニット シオカラーズ が歌っています イカ世界では とても有名で きけば天国 歌えば極楽 な楽曲とのこと イカの歌なので どこの言語でもない架空 の歌詞にしてイカっぽく聴こえるようにしたそうです ちなみにわたしは みれけらそん という歌詞 が大好きです スプラトゥーンは公式のピアノアレンジがないので YouTube でシオカラ節を弾いている方を探して その方のアレンジを取り入れたり 打ち込みの動画からも気に入った所を取り入れてみたり といっ た形で勝手に再構成しました 原曲の良さはそのままにアレンジ出来たのではないかと思っています ノリノリで楽しくて元気が出る曲なので 原曲をご存知の方はもちろん ご存知でない方にも楽しんで いただけると嬉しいです 1
6 藤江 教貴 リスト 巡礼の年 第 年 S.16 より 第 曲 エステ荘の噴水 Sed aqua quam ego dabo ei, fiet in eo fons aquae salientis in vitam aeternam (Evang. sec. Joannem -1) わがこれに与うる水は かえって彼において永遠の生命に湧き出ずる水の源となるべし ヨハネ書 -11 リスト晩年の作品 印象派音楽に影響を与え ラヴェルの 水の戯れ やドビュッシーの 水の反映 はこの曲に影響を受けて作曲されたと言われています リストは晩年 いわば出家をして ローマ郊外のこのエステ荘に籠って生活していたそうです 湧き 出る噴水の中に彼は何を見出したのでしょうか II 1 檜山 和志 シベリウス 8 つの小品 Op.99 より 第 曲 思い出 グリンカ 夜想曲 別れ 中村天平 一期一会 op.5 知られざる名曲への旅 理想と現実:あの頃想い描いていたものは今 ( 前回のあらすじ 新しい 1 年の始まり 代替わりして 016 年になって 年生になって 初めは勢いで大きなものを 夢見る それが人間というもの) 本日は五月祭大演奏会にご来場くださりありがとうございます!! 去年は客として見に来ていたこの演奏会ですが 自分たちが運営する側になると感慨があります ww これで本当に p 会生活が一巡すると思うと いろいろ考えるものがありますね ^^ 作曲家 曲について 8 つの小品 Op.99 より 第 曲 思い出 (シベリウス) シベリウスはフィンランドの作曲家 去年が生誕 150 周年だったらしい 名前こそ有名だがピアノ曲と いうと 樅の木 以外滅多に聞くことがない 思い出 は実に澄んだ曲で 繊細な心に響くものがある ように思う 夜想曲 別れ (グリンカ) グリンカはロシアの作曲家で 初めて真のロシア的音楽を創ったといい その魂はかのロシア五人組へ と受け継がれている 彼の作品の中でもバラキレフが編曲した ひばり は特に有名だが この 別れ も彼の代表的作品である 北欧的な美しく叙情的な描写は心に訴えてくるものがある 一期一会 (中村天平) またかΣ って感じなので省略します ww 今回のストーリー 毎回なんかしらある度に抱負を述べるが その時掲げる理想はいつの間にやらどこかへいってしまう (思い出) このまま終わってもいいのか 現実に立ち向かわなければならないんじゃないか 今こそ過去 の自分に"さよなら"して(別れ) 新たなる自己に"こんにちは"する(一期一会)時なのだ!! 人生まだまだこれからよ たとえどんなにつらくても 前を向いて前進するの w 1
阿部 千紘 カスキ 秋の朝 Op.1- カスキ 激流 Op.8-1 カスキ と聞いてあまりピンとこない人も多いかもしれません カスキはフィンランドの作曲家で 同 じくフィンランドの偉大な作曲家 シベリウスとも何度か交流があったとされています 貧しいカスキ にお小遣いをあげたり ベルリン留学への推薦状を出すなど 彼の純朴さに好感をもっていたようです カスキは 華やかな話題や国際的な評価には縁遠い地味で静かな存在でしたが その音楽には美しく幅 広い旋律と 豊かで新しい音色があります 昔から大好きな作曲家なので その魅力をもっとたくさん の人に知っていただけるよう心を込めて演奏します 秋の朝 フィンランドの秋は涼しく過ごしやすい日本の秋とは違い 日本でいう真冬並み気候です そんなフィ ンランドの秋の朝と カスキの織り交ぜる切なさや情熱に心惹かれます 激流 日本において カスキの一番有名な曲だと思います 岩を噛むような激しい谷川の流れと キラキラし たせせらぎとの対比が美しい一曲です 1957 年 9 月 0 日 J シベリウス 没 9 才 1957 年 9 月 0 日 H カスキ 没 7 才 シベリウスが大勢の人に悲しまれ国葬される中 カスキの死は誰にも気づかれなかった 8 小川 貴士 kemu 地球最後の告白を 地球最後の告白を 作曲 kemu 編曲 まらしぃ 採譜 かきむき ボーカロイド P kemu 氏の代表作の 1 つ 極めてテンポが速く まらしぃ氏による編曲では右手に 16 分音符のアルペジオが多用されており 演奏難易度は高い たくさんとりこぼしたりもして マイリストコメントより III 本荘 悠亜 ドビュッシー 映像 第 集 より 第 曲 金色の魚 本荘悠亜 半即興的パフォーマンス 半即興的パフォーマンスについて 普段禁じていたり 節制している感情の露出を目的とした 徹底して自己満足的 自己回帰的な ピア ノを用いたパフォーマンスである 鍵盤と指との偶然的な相互作用はかならずしも純粋な感情を伝える ことに寄与しないかもしれない また ドビュッシーという情景描写に徹した音楽と抱き合わせで演奏 することで 対比を意識したつもりである 些か見苦しい姿をお見せすることになるかもしれないが 見苦しい残念な学部生ではなく 魅狂しい人生のプロになれるよう 精進していきたい 15
鈴木 智充 藤澤慶昌ほか IV ラブライブ The School Idol Movie メドレー ある雑誌の誌上企画としてはじまった ラブライブ という企画 そして.5 次元アイドルグループ μ's は CD リリース キャストによるワンマンライブ アニメ化 スマートフォン向けゲームアプリ ス クフェス のリリース そして映画化や紅白出場などを経て /1 及び /1 東京ドームにてファイナ ルライブを迎えました 特にスクフェスからのアニメ 期の流れで ファンは急増したようです かくいう私も 年の夏学期 期末試験の 日前に始めたスクフェスから入ったクチです そしてその人気は留まることを知らず プ ロジェクトは急速に拡大していきます しかし すべての物事には 始まりがあれば終わりがあります キャストの年齢 体力的な問題や 怪我の影響で 活動は(特にライブは)そう くは続けられないだろうということは ファンの間でもファ イナルライブの発表の前から言われていました アニメ 期では メンバーの 年生が学校を卒業したら μ's は解散する そうメンバーは決め (ア ニメ内でのスクールアイドルの大会) ラブライブ で優勝し 次を予感させるラストで締めくくられ ます その続きにあたるストーリーが 劇場版 ラブライブ The School Idol Movie です ファンの期待 に応え μ's をいつまでも続けていたいというキャストの思いと いつまでも今のように続けることはで きないという覚悟 ファンの期待に応え いつまでも続けていたい スクールアイドルを終わらせたく ないという(アニメ内の)μ's の思いと μ's はこの 9 人以外ではありえない 卒業したらスクールアイド ルμ's はおしまいにするという覚悟 キャストの相反する思いはアニメ内のμ's にうまく投影され そ して やはり (映画内で)μ's は解散することになりました 限られた時間の中で 精一杯の輝きを残し て そしてファイナルライブの開催が宣言され 最後のシングル CD がリリース ラスト シングル MOMENT RING は ファースト シングル 僕らの LIVE 君との LIFE と同じ衣装に身を包み いつまでも続く輝き 終わらない 輪 となって 次へとバトンを渡すのですが それはまた別のお話 そういうわけで 運と友人に恵まれ ファイナルライブに行くことができ 全てを見届けてきました 最高の 今 を伝えてくれたμ's18 人に感謝して 今日 演奏させていただきます メドレーの構成 メドレーは以下の 7 曲から構成されます (曲名 作曲者名 コメント) 1.メインテーマ(始まりの朝) 藤澤慶昌 アニメを通して使われるテーマです 声部が多いので やむを得ず音をガッツリ削りました.Hello,星を数えて 山口朗彦 1 年生曲 非常に編曲に苦労します 初めて映画を見た時は ミュージカルっぽく突然始まるので非常 に驚きました フルバージョンも素晴らしいです.Angelic Angel 森慎太郎 予告 CM からずっと 大好きな曲です ライブでの演出も非常に素晴らしかったです 大事なときは 今なんだ.? HEARTBEAT 本田光史郎 年生曲 Hello,星を数えて もそうでしたが 学年曲は今まで ススメ トゥモロウ START:DASH の 年生分しかなかったので 非常に嬉しいです 5.Future Style 本田光史郎 年生曲 アニメでは μ's は初めは 年生 人だけでした そのときからの成 を考えると 感慨深 いものがあります 6.SUNNY DAY SONG 倉内達矢 μ's が見つけた最高に楽しいライブとは 7.僕たちはひとつの光 ZAQ そして μ's の最後のライブは 16
楽譜について 前回の駒場祭で弾いた ありふれた悲しみの果て の楽譜を公開しています weeklyweakly という名前ではてなブログを開設しています はてなブログ 採譜 などと検索していた だければ見つかると思います 勇気の Reason については 公開していません(作ってはあるのですが クオリティ的な面で公開す る意義を感じることができずにいます) 今回の曲については 実を言うとあまり納得できるアレンジになっていないこと 楽譜打ち込みに手 間がかかることなどから まだ作成していないのですが そのうち公開できるかもしれないので 期待 をせずに気 にお待ちいただければと思います まだ一曲しか公開していないですが よろしくお願いします 5 須古 泰志 Muthuswami Dikshitar Vatapi Ganapathim Bhajeham 今回演奏するのは 西洋音楽ではなく 南インドの古典音楽 カルナ タカ音楽 です この曲の作 曲者 Dikshitar ディークシタル 1775-185 は 南インド音楽の基礎をつくった３人の作曲家 三楽聖 のうちの一人で 南インドにおける バッハ や ベートーヴェン のような人です ちなみに彼は 西洋音楽の楽聖ベートーヴェンとほとんど同じ時代を生きました ベートーヴェンのほうが５歳年上 今回演奏するのはもともとサンスクリット語の声楽曲で ヒンドゥー教の神様であるガネーシャ 象 の頭を持つ神 を讃える歌詞がついていますが 今回はピアノソロとして その旋律に西洋音楽のコー ド進行を組み合わせて演奏します 今回 南インド音楽を演奏することにした理由を説明します 昨年の７月 友人に誘われて 都内で開かれた南インド古典音楽のコンサートに行き 感動しました そして 南インド音楽についてもっと深く知りたいと思ったので そのコンサートで知り合った演奏家 の方の稽古場に２か月ほど通って基礎的な知識を学び 冬休みに南インドの都市チェンナイへ行ってき ました 現地では古典音楽の生演奏だけでなく 南インドの古典舞踊バラタナティヤムも鑑賞すること ができました 南インド古典音楽は 以下の点で西洋のクラシック音楽と異なります 楽譜 というものが存在しない メロディーの線が１つしかない つまり西洋の合唱のように 複数の人が異なるメロディーのパート を同時に歌うことはない 最初から最後まで１つの音階 ラーガ という しか使わないので 転調 の概念がない しかしその分 メロディー リズム 音階がとてつもなく複雑 この通り 南インド音楽は西洋音楽とはかけ離れているけれど 今まで自分が親しんできたピアノと いう楽器を使ってぜひとも表現してみたいと思い 今回演奏することにしました 南インド音楽に和声はありませんが 鍵盤楽器であるピアノを用いる以上 和声無しだと味気なくな ってしまうので 今回は原曲のメロディーを右手で弾くと同時に 僕が自分で考えたコード進行にもと づく伴奏を左手で演奏します 昨年の五月祭で演奏した僕の自作曲の音源を YouTube 上に公開しました Yasushi Suko Ainu Forest で検索していただけると出てくると思います その他 僕の演奏に対するご意見 ご感想などご ざいましたら 僕のメールアドレス yasushi.suko.ask@gmail.com へご連絡ください よろしくお願いいたします 17
V 6 松麿 勝利 デュティユー 波のまにまに より 第 1 曲 子守歌風の前奏曲 第 曲 即興曲 第 曲 無窮動 アンリ デュティユー Henri Dutilleux, 1916-01 は 現代フランスを代表する作曲家の一人であ り 今年生誕 100 年を迎えます 波のまにまに 原題:Au gre des ondes は 196 年にラジオ番組のために作曲されました 波 とは 電波 のことを指しているそうです 6 曲からなる組曲で 各曲は, 分程度と短く 近代以降の作曲 手法を取り入れながらも親しみやすい作品になっています 6 曲という曲数と 各曲がそれぞれ友人に捧 げられているという部分はラヴェルの クープランの墓 191-17 年作曲 の影響もあるかもしれませ ん シンプルかつ魅力的な作品だと思います ところがデュティユー本人は ピアノ ソナタ 198 年 をもって自身の様式が確立されたとしており それよりも前に作曲されたこの曲はあまり気に入っていなかったらしいです 出版するつもりではなか ったのに 出版社に楽譜を貸して欲しいとしつこく頼まれたから貸したところ 勝手に出版されてしま ったといううわさです... それはともかくとして 今回は第 1 曲 子守歌風の前奏曲 第 曲 即興曲 第 曲 無窮動 を 演奏します 簡単そうでも弾きづらい部分が多く苦労していますがどうぞよろしくお願いします さて 今年の五月祭は自分にとって最後の五月祭となります 無事に修了できれば いつか振り返ったときに幸せだったと感じられる そんな時間にしたいです 7 濱川 礼 濱川礼 左手のための 横濱ノスタルジア (左手のための)横濱ノスタルジア 本年 月に行われたピティナ ピアノコンペティションでの入賞者記念コンサートで演奏するために 書き下ろした作品 入賞コンサートでは時間制限のために若干省略したので 今回は完全版で コンサ ート当日の演奏は以下から視聴出来る https://www.youtube.com/watch?v=i-1iwkkipwo&index=5 横濱 主にみなとみらいから中華街 元町 山手辺りを年末 年始に廻りイメージを高めた もっとも 年末は喧噪で海の音をじっくり聴く環境では無かったが 横濱ならではの有名曲も隠れメロディで入っ ているがそれはお分かりであろう ただ 曲中 中間部と最後に ん と言う普通は無い奏法がある 何をイメージしたか 聴き手と私とのイメージ比べ 興味があれば演奏後に話しましょう 最初は色々 とイメージしても一度答えを知ってしまうと 回目からはそうとしてしか聴こえなくなるそうで 少し でも横濱をそしてノスタルジアを感じて頂けますように 18
VI 6 猪里 薫 リスト 愛の夢- つの夜想曲 S.51 より 第 曲 変イ 調 ミスなく演奏できるよう頑張ります 8 白波瀬 優 ウストヴォーリスカヤ ピアノソナタ 第 6 番 人人 人人 騒音注意 Y^Y^Y^Y 注意 この曲を聞くと 耳の機能に異常がでるおそれがあります お聴きになる場合は 両手で耳を押さえる ことを忘れないよう くれぐれもご注意ください とまあ 冗談はこれくらいにして 作曲者ウストヴォーリスカヤとこの曲についての紹介をしましょ う ウストヴォーリスカヤについて 彼女は 1919 年ペトログラードに生まれ 006 年に亡くなっています 死後 10 年しかたってない 厳密 には演奏時点では 10 年たっていません 現代作曲家ですね かの有名なショスタコーヴィチの弟子とな り 大作曲家に求婚までされたそうですが 彼女はショスタコーヴィチから何を学んだのか 作風はそ んなに似てないですね ウィキペディアの記事によれば 私の作品と他人の作品につながりというもの は絶対にありません と彼女は語っており そのせいかソ連時代は評価されていなかったそうです 今 もそんなに ピアノソナタ 6 番について かつてこれほど暴力的な音楽があったでしょうか アバンギャルドの極致も言うべき破壊的な音楽が 全編にわたって鳴り響き 途中一瞬だけ ピアノの正しい弾き方を思い出したかのように 落ち着き 最後はやはり原点回帰し轟音の連続となる なるほど 確かにこれはオリジナリティあふれる作品と 言えるでしょう しかし これは音楽なのでしょうか 音を楽しむという段階を超えてはるか遠くへ行 ってしまっている気がします バロックからゲーム音楽まで演奏されるピアノの会でも これほど先を 行く音楽はなかなか耳にしないでしょう ところで この曲は 1988 年に作曲されました ソ連崩壊前に ウストヴォーリスカヤは何を思ってこのような音楽をつくったのでしょうか 最後に お忙しいところご来場いただき誠にありがとうございます 19
VII 1 塩井 悠太郎 リスト 巡礼の年 第 年 イタリア 補遺 ヴェネツィアとナポリ S.16 より 第 曲 タランテラ 本日は五月祭大演奏会にお越しいただきありがとうございます 今回弾かせていただく タランテラ は 南イタリア ナポリ地方に伝わるテンポの速い民族舞踊で その名は毒蜘蛛タランテラに噛まれたら踊り続けなければ治らない というヤブ医者もびっくりな言い 伝えに由来していると言われています 曲冒頭のタランテラが背後でうごめく様子や 毒に苦しみ狂乱 の最中でもリズムを刻み続ける足音 ひとたびの休息から再び狂気の踊りに舞い戻る様子を是非想像し てみてください 精一杯演奏するので 少しでも楽しんでいただけたら幸いです 松下 祐介 ラヴェル 夜のガスパール より 第 曲 絞首台 絞首台 絞首台の周りで動いているのは何だ ファウスト ああ 私の耳に聞こえるのは 夜の北風の叫びか それとも絞首台の上の首吊り人の溜息か 絞首台の木が憐れんで足に履いた苔と花の咲かぬ蔦に隠れた蟋蟀の歌か 呼びかけのファンファーレの聞こえぬ耳の周りで狩りをする蠅の角笛か 漫ろに飛んで禿げた頭蓋骨の血みどろの毛を抜くスカラベか それとも絞められた首のネクタイにしようと半オーヌのモスリンに刺繍をする蜘蛛か それは地平線の下の街の壁に響く鐘 そして夕日が赤く染める首吊り人の死骸 拙訳 ラヴェルの 夜のガスパール は 186 年に出されたベルトランの同名の詩集をもとにして 1908 年に 書かれた組曲です オンディーヌ 絞首台 スカルボ の 曲からなります 初版の楽譜では原詩 の題名と文のそれぞれに１ページが割かれています 曲とも名曲ですが オンディーヌ と スカルボ は今の僕の演奏技術を遥かに超えるので 今回は まだ自分に向いていそうな 絞首台 を演奏します ラヴェルらしく 管弦楽を思わせる多彩で立体的 な響きが要求されていますが それをあえてピアノという一台の楽器で演奏することが 色褪せた世界 を一層感じさせます 当会の演奏記録を見ると 全編通しての演奏を除くと オンディーヌは 1 回 スカルボは 1 回弾かれ ていますが 絞首台は 回しか弾かれていませんでした この曲がもっと演奏されることも願いつつ この曲の魅力が伝わるような演奏をしたいと思います 0
戸瀬 文之 プロコフィエフ ピアノソナタ 第 番 イ短調 Op.8 古い手帳から 本日はお越しくださいましてありがとうございます 私は今回プロコフィエフのピアノソナタ第 番 を演奏させていただきます 今までロシアの曲や近現代曲は殆ど弾いたことが無く 今回は自分にとっ て新境地を開くような意味合いのある演奏になりそうです 実際に 練習の段階では印象を掴みづらい この曲の特徴に散々苦しめられ これを書いている今 本番約 週間前 ですら曲は完成していません 拙い点も多々あろうかとは思いますが この曲の魅力が少しでも皆さんに伝わる演奏ができればと 思いますので どうか最後までお付き合いくださいませ などとありきたりなご挨拶が済んだところで 今回の曲とその作曲者についてごく簡単に紹介をさせ ていただきます ウクライナの農村 当時はロシア帝国領 に生まれたセルゲイ プロコフィエフ 1891~195 は 母 親の影響で幼い頃からピアノや作曲を始め 190 年から 191 年までロシアのペテルブルグ音楽院で学 びました 音楽院を卒業した後 彼は 196 年に再びロシア 当時はソ連 に戻るまでの約 0 年間を米国やフラン スなどの海外で過ごし ロシアに戻って以降はモスクワを拠点としました そんな彼のピアノソナタ第三番は 1907 年に作った旧作を 1917 年に改作したもので そのことが第四 番とともに 古い日記から と呼ばれる所以になっています ソナタではあるものの単一楽章形式とな っています 激しい前奏に続いて軽快な第一主題が提示され 速く小気味の良い動きが続いた後 甘美な第二主題が 提示されます テンポが再び速くなって始まる展開部はダイナミックな曲調を見せた後に穏やかに第二 主題を展開し始め次第に盛り上がります 再現部では両主題は登場せず それぞれの推移部のみが再現 されているのもこの曲の主な変則的要素の一つです 参考 プロコフィエフ 音楽之友社編 5 助川 龍之介 リスト パガニーニによる大練習曲集 S.11 より 第 曲 嬰ト短調 ラ カンパネラ 体力のある学生のうちにリストを弾きたいと思って この曲を選曲しました Campanella とは 鐘 を意味しています 聴衆の皆さんに 鐘 を感じて頂けたら幸いです いつも一緒に居てくれる人に感 謝をこめて演奏したいと思います 7 坂本 優希 スクリャービン つの詩曲 Op. (スクリャービンは)音符のハタがどちらに向かうか 上方か下方か 音符がどのように線で結ばれる かなど 記譜の要素を非常に重視した これは極めて大切です 音のハタの向きが違えば 異なって響く に違いない 笑わないでください 私は数時間も座って ハタの向きを考えた 上方か下方かです ハ タに至るまでの記述に満足するまではやめられません 言うまでもなくどちらの手で弾くかも大切です 左手だけで弾くか 右手だけで弾くかによって 全く異なった心理的感覚が生じます ( スクリャー ビン 晩年に明かされた創作秘話 レオニード サバネーエフ(スクリャービンの友人)著/森松晧子訳 音 楽之友社) この作品の譜面を見ると この記述の意味がとてもよくわかる気がします あぁ 楽譜って綺麗なん だなと思わせる 求められている音がそのまま花開くような楽譜です 専門課程がはじまり ピアノに 触れる機会も時間も(そして頭の中に占める割合も)日増しに少なくなり 深夜になって思い出したように 好きな楽譜をぼんやり眺めることが増えてきました 1
VIII 永山 文子 リスト つの演奏会用練習曲 S.15 より 第 1 曲 森のざわめき 理科二類 年の永山文子です 女子フィールドホッケー部 バドミントンサークル TBA にも所属して います どれも楽しくてやめられずにいるのですが 朝バド 昼ピアノ 夜ホッケーといった一日もあ り 駒場キャンパスにピアノも運動施設も沢山あることの幸せをかみしめる日々です 今学期はベルカ ント唱法ゼミナールという授業で声楽の魅力にも再びとりつかれようとしているところで あらゆる興 味を受け入れてくれる包容力が駒場の良さであることを感じています 森のざわめき は 50 歳を越え円熟期に達したリストがローマで作曲し愛弟子に捧げた曲と伝えら れています その名の通り 森の情景を表情豊かに描いた作品です 風にそよぐ木々を感じさせる冒頭部分から 次第に森の激しさが顔を見せ 嵐のようなクライマックスを経て再び穏やかさを取り戻すという一連の 流れの中に 優美な歌がちりばめられています 弾いていると心も広々とする一曲です 聴いてくださる皆さんに森の空気を感じていただければ嬉しい なと思います 木田 美聖 グラナドス 組曲 ゴイェスカス より 第 曲 嘆き またはマハと夜鳴きうぐいす 手がたまに交差したり指と指が重なったりする曲を弾くのは 私にしてはとても珍しいことなので弾 いてる姿を見ると目新しく感じるかもしれません この曲は来週 5/1(土)に開催される 東京六大学ピアノ連盟企画演奏会においても演奏しますのでお時 間のある方はぜひ五反田文化センターにお越し下さい (プチ宣伝) 夜鳴きうぐいす は ホーホケキョと鳴くあのうぐいすのことではなくナイチンゲールの名で知られ るサヨナキドリのことらしいです 夜鳴きうぐいす の鳴き声や羽ばたきが感じられるような演奏がで きるといいなぁ と 5 高倉 眞優子 ピアノソナタ 第 番 ロ短調 Op.58 より 第 楽章 これほど 爽やかな絶望 を感じる曲が他にあるでしょうか 嵐のような転調 風のように流れるロ ンド形式には人生の苦悩 不安 恐怖 それに対峙する希望や光が全部詰まっているように思います
IX 小林 達 ドビュッシー ベルガマスク組曲 より 第 曲 パスピエ 今回はピアノの会４年目にして初めての五月祭演奏会出演です 五月祭は入学前にも聴きに来たことがあり ずっと出たいと思っていた演奏会なので 楽しみです ３年になってからはピアノの練習をする時間があまり取れず 結局今回も新曲に挑戦する余裕はありま せんでしたが 演奏会などで披露するのは初めてかと思います ベルガマスク組曲より第４曲パスピエ 私は体操部にも所属しているのですが 今はやめてし まった大好きな同期が好きだった曲です 彼と過ごした楽しかった日々を振り返りながら弾きたいと思 います 桑原 淳 アンダンテ スピアナートと華麗なる大ポロネーズ 変ホ 調 Op. より ポロネ ーズ 本日はご来場いただき誠にありがとうございます 早いものでもう 年生になってしまいました 研究室生活が始まり今までのように練習時間もろくに取 れなくなっている現状ですが 少なくとも 年生の間は精力的にピアノに取り組んでいこうと考えてい ます とはいえ院試もあるし研究もあるし 10 ヶ月後の卒業演奏会に向けて今から練習していかないと 間に合わないかな 曲目についてですが 学園祭という舞台にふさわしい華やかな曲です 聴いたことがあるという方も 少なくないのではないでしょうか 都合により一部の繰り返しを省略しますが これはこれでテンポが よくなって聴きやすくなるかもしれません(に失礼) タイトルのように華麗に演奏できるかは怪 しいですが 楽しんで聴いていただけると幸いです 羽柴 聡一朗 ボロディン 小組曲 より 第 1 曲 尼僧院にて ブルーメンフェルト 練習曲 Op.1 海の上で ボロディン作曲 小組曲より 第 1 曲 尼僧院にて RCOOAg + Br_ RBr + AgBr + CO_ ボロディンはロシア五人組の一人で その作風はドビュッシーやラヴェルにも影響を及ぼしており 特 にラヴェルはボロディンの作風を真似た ボロディン風に という曲を残しています ところが この ボロディン風に の方ばかりが有名となり ボロディン自身が作ったピアノ曲が演奏される事は稀と なってしまっています なので 今回は本家本元のボロディンの曲をお届けします 風 ではないボロ ディンの生の雰囲気を感じてみて下さい ちなみに ボロディンの本職は作曲家ではなく化学者で 上述のボロディン反応 ハンスディーカー反 応 などにその名を残しています 多才ですね ブルーメンフェルト作曲 練習曲 Op.1 海の上で ウクライナの作曲家 ブルーメンフェルトです 荒々しくうねる海をひた進む情景が目に浮かんでくる ような情熱的な曲で 個人的には傑作だと思うのですが 何故か殆ど知名度がありません 実に勿体無 い事です ところで ウクライナが面している海というと黒海しか無いのですが ブルーメンフェルトは黒海をイ メージしてこの曲を作ったのでしょうか 黒海はそんなに荒れるイメージが無いのですが なので 今 回は取り敢えず南大西洋辺りをイメージして弾きます
5 石井 祐子 バラード 第 1 番 ト短調 Op. のバラード 1 番は 映画 戦場のピアニスト やアニメ 四月は君の嘘 など様々なシーン で使われているとても有名な作品です 作品全体を通して 大きな物語のような雰囲気を醸し出してい ます 私はこの五月祭演奏会に出演するのは今回が最後になるので より一生懸命演奏を頑張りたいと 思います X 5 平松 拓馬 スクリャービン ピアノソナタ 第 5 番 Op.5 スクリャービン 187-1915 は 190 年に妻のヴェラや子供たちとともにスイスのジュネーヴ湖畔に 居を構えたが 間もなく愛人タチアナをロシアより呼び寄せて近くに住まわせ 二重生活を始めた し かし翌 1905 年 5 月 スクリャービンは妻の許を去って タチアナとパリへ旅立ってしまう 人はパリ から北イタリアのボリアスコ ふたたびジュネーヴ ローザンヌ ブリュッセル と西ヨーロッパの 主にフランス語圏を転々とした 1906 年に出版社と決裂して経済的窮地に陥ったスクリャービンは同年に単身でアメリカへと演奏旅行 に行き各地で大成功を収めるが 寂しさに耐えかねて 1907 年に呼び寄せたタチアナが正式の妻ではなく て愛人だったことから大スキャンダルとなり 予定されていた演奏会はすべてキャンセルされて 人は ほとんど無一文でパリへ逃げ帰ったのだった このとき タチアナはすでに 人目の子供を身籠ってい た このアメリカ旅行中に構想され 1907 年末にローザンヌでわずか 6 日間のうちに書き上げられたの が 本日演奏するピアノソナタ第 5 番 Op.5 である この作品の冒頭には自作の詩 法悦の詩 の一部 が添えられている 私はお前を生へと招く おお神秘の力よ 創造の精神の模糊とした深みにしずむ 生のおどおどした胎児 そのお前に 私はいま大胆さをもたらす
7 森 大輔 ヒナステラ クレオールの踊り Op.15 アルベルト ヒナステラ(1916~198)はアルゼンチンを代表する作曲家です 組曲 クレオールの踊り はアメリカ留学中の 196 年に書かれた作品で 連続して演奏される 5 曲とコーダからなります 1 曲ず つ 簡単に紹介します 第 1 曲 美しく穏やかな旋律と独特なハーモニーが 夢想的で浮遊的な雰囲気を醸し出します 前 奏曲 というタイトルがぴったりだと思います(実際には 5 曲ともに副題などは付けられていません) 第 曲 無邪気で野性的な明るさと躍動感がある曲です 組曲中で最も短く わずか 0 秒ほどしか ありません 右手にはトーンクラスター(手の平や腕などでいくつもの音を同時に鳴らす奏法)が登場しま す 第 曲 真昼の太陽が夕陽に変わったかのように 一気に雰囲気が変わります 民謡のような旋律と 移り変り行くハーモニーが 哀愁を帯びた雰囲気を醸し出します 8 分の 11 拍子という めったに見ら れない拍子で書かれています 第 曲 ギターの開放弦(弦楽器で 左手で弦を押さえずに鳴らした時になる音のこと ギターでは ミ-ラ-レ-ソ-シ-ミ)や不協和音の響きが 静謐で神秘的な雰囲気を醸し出します 予感めいた響きのする 曲です 第 5 曲 5 拍子や 7 拍子などの変拍子も交えながら拍子が変化し続ける 民族的な舞曲です 上昇す るオクターブからコーダへと突入し 爆発的なエネルギーに満ちたクライマックスへと向かっていきま す なにか決然とした意志を感じる曲です クレオール というのは ヒナステラのように植民地で生まれた白人を指す言葉です それはもし かすれば 彼自身のことだったのかもしれません ですが僕には この クレオール が僕自身である ように感じられます もちろんそんなはずはないのですが なにか 強い霊感のようなものを この曲 から感じるのです そういうわけで これほど僕にとって特別な曲は他にありません そんな曲をこのような舞台で演奏 できることを 非常に嬉しく思っています あまり有名な曲ではありませんが なにか が伝えられる 演奏ができればいいな と思っています 5
東 京 大 学 ピアノの 会 五 月 祭 大 演 奏 会 日 時 016 年 5 月 1 日 ( 土 ) 15 日 ( 日 ) 9:00 開 場 9:15 開 演 11:0 閉 演 1:15 開 場 1:0 開 演 17:5 閉 演 場 所 東 京 大 学 本 郷 キャンパス 学 部 エリア 学 部 11 号 館 1 階 講 堂 主 催 東 京 大 学 ピアノの 会 (http://www.p-kai.net) 会 松 下 祐 介 ( 連 絡 先 :88587997@mail.ecc.u-tokyo.ac.jp) プログラム 作 成 藤 江 教 貴 表 紙 作 成 中 山 小 夏 次 回 の 演 奏 会 は 016 年 6 月 18 日 ( 土 )に 角 筈 区 民 ホールにて 東 京 大 学 ピアノの 会 新 人 演 奏 会 を 予 定 しております みなさまお 誘 い 合 わせのうえ ぜひご 来 場 ください